2000年代の初めは、ホラー映画にとって特別な時期だった。90年代の比較的予測可能なスラッシャー映画の後、観客は、より過激で心理的に不安になるような、何か新しいものを求めていた。映画製作者たちは、単にスクリームシーンで観客を怖がらせるだけでなく、人間性と超自然的なものの最も暗い側面を探求し、深く不快で長引く後味を残す映画を次々と制作することで、この需要に応えました。
このセレクションは、単に怖い映画のリストではありません。映画館の空気を本当に「台無し」にし、指の間から覗き見たり、鑑賞後にドアの鍵を確認したりしたくなるような映画を集めたものです。それらはそれぞれアプローチが異なります。あるものは視覚的な恐怖と想像を絶する暴力で精神を打ちのめし、あるものは巧みにパラノイアと絶望感の雰囲気を作り出し、観る者の心を凍りつかせます。
ここでは、この10年を象徴するカルト的なホラー作品から、あまり知られていないが、それだけに力強い作品まで見つけることができる。それらに共通しているのは、この7作品を見終わった後、世界はもはやそれほど安全で理解できる場所には思えなくなるということだ。20年前に背筋が凍ったあの感覚を思い出してみませんか？
1. 『ジーパーズ・クリーパーズ』（Jeepers Creepers、2001年）
アメリカの映画監督、ヴィクター・サルヴァは、学生時代にホラー映画に夢中になりました。彼の最初の作品は、学校の食堂で同級生たちに上映されました。1986年、成熟期に入ったサルヴァは サルヴァは『Something in the Basement』を撮影し、コッポラ自身の注目を集め、次のプロジェクトの資金提供を受けた。しかし、ヴィクターに真の成功が訪れたのは、2001年に人間を喰らう怪物についての映画が公開されてからだった。
この映画は、ほとんどのロードスリラーと同様に、砂漠の広大な道路を疾走する車から始まります。休暇で母親のもとへ向かう途中、ダリー（ジャスティン・ロング）とトリッシュ（ジーナ・フィリップス）は、錆びたバンとその運転手に出会うことになる…そして観客は、ジーパーズ・クリーパーズとは一体何者なのか、そして彼が毎年3月23日に地球で何をしているのかを知ることになる。
あまり独創的とは言えないロードホラーのストーリーと、正体不明の怪物のイメージ（しかも、観客はジーパーズを徐々に知っていく：最初は彼のワゴンだけが視界に入り、次に遠くからシルエットが見え、さらに近づいて… 最後にようやく「主人公の顔」が見える）を組み合わせることで、シルヴァは信じられないほど恐ろしい作品を作り上げた。映画は最初から最後まで緊張感に満ちており、エンディングは特に大きなプラス要素だ。このシーンは長い間あなたの安眠を妨げ、音楽が頭の中で何度も繰り返し流れてくるだろう。ちなみに、クライブ・バーカー（『ヘル・ブレスト』）自身が『クリーパーズ』についてこう語っている。「これは過去10年間で最も恐ろしいホラー映画だ」。
興味深い事実：
1. BBC Movies は、この映画を「頭から離れない、不気味で知的なホラー映画。息を飲むような作品」と評し、5つ星のうち4つ星を付けました。
2. この映画のタイトルは、1930年代に流行した歌「Jeepers Creepers」のサビの最初の言葉から付けられた。
3. 映画『ピエロの家』の撮影は、シルバにとって大きな性的スキャンダル（監督は未成年俳優を誘惑したとして告発された）となった。『ジーパーズ・クリーパーズ』の怪物のイメージは非常に同性愛的である。彼が若い男性たちを嗅ぎ回っている様子を見てみよう！
2. ザ・リング (The Ring, 2002)
『ザ・リング』は、ゴア・ヴァービンスキー監督の映画で、1998年の同名の日本のホラー映画のリメイク版です。このリメイクは、非常に成功していることは特筆すべきでしょう。この作品の最大の強みは、何よりもまず、俳優のキャスティングと映像美にあります。驚くほど鮮明な映像は、観客を画面上の出来事に引き込みます（日本の映画がどれほど色あせていたか、覚えていますか？）。そして、ナオミ・ワッツにとって、レイチェル・ケラー役はハリウッドへの切符となった。
全体的に、この映画はすごくまとまっていて、芸術的で、本当に怖い。想像してみて：変なビデオテープが手に入って、見るべきじゃないってわかってるのに、なぜか見てしまう。そしたら電話が鳴って、向こうの声が、あと一週間しか生きられないって言ってきた…
ヴェルビンスキーの『ザ・リング』は、直接的な暴力なしで恐怖を与える、高貴なホラー映画のひとつだ。これは、より繊細に構築された恐怖、つまり不可逆性に対する恐怖だ。象徴的なイメージに血の気が引いてしまう。ちなみに、そのイメージはとても美しく、ところどころで美的にも完璧だ。
興味深い事実：
1. 『リング』は、米国で約1億3000万ドル、世界では1億2000万ドルの興行収入を記録する大ヒット作となった。ビデオ発売初日に、200万枚のDVDが店頭で売り切れた！
2. 女優デイヴィ・チェイス（サマラ役）が映画館で『リング』を観たとき、自分自身を見て恐怖で目を閉ざさざるを得なかった… 劇場を出た観客の中には、彼女を見て恐怖に陥った者もいた。
3. レイチェル役には、ジェニファー・コネリー、グウィネス・パルトロウ、ケイト・ベッキンセイルが候補に挙がっていました。
2000年代は、ホラー映画が単に怖がらせるだけから、真に衝撃を与えるものへと変化した時代でした。華やかなホラー映画に取って代わったのは、過酷で陰鬱、心理的に重い作品であり、それらは長く不快感を残すものでした。「忌まわしい7本」は、恐怖だけでなく、残酷さ、リアリズム、絶望感といった、真の嫌悪感を覚えた映画をまとめたものです。これらの映画は、息をつく間も与えず、顔をしかめ、目をそらし、考えさせる――最後まで見る価値があるのだろうか？
3. ザ・ディセント (The Descent, 2005)
おそらく、このセレクションの中で最高の映画のひとつは、2002年にチームアクション映画『ドッグ・ウォリアーズ』で「大ヒット」したニール・マーシャル監督の英国映画でしょう。
『ディセント』は、北米の洞窟を探検することにした6人の女友達の話。ちなみに、映画の始まりはすごくドラマチックで、これ以上ないと思うほど。でも、そうじゃない：もちろん、最悪の部分はこれからなんだ。
『ダウンヒル』は、世界的に有名なスターが一人も出演していないにもかかわらず、ホラー映画のジャンルにおいて、間違いなく特別な位置を占める作品です。マーシャルは巧みに雰囲気を盛り上げます。閉所恐怖症の方は、30分も観ていると気分が悪くなるでしょう。不安感は、落石とそれに続く「逃げ場がない」状況が最大の問題ではないことが明らかになるにつれて、さらに強まります。そして、地球上（より正確には、その地下）には、裏切りや家族の喪失よりも恐ろしい何かが存在することが明らかになるのです。
この作品は、サターン賞の「最優秀ホラー映画」部門を受賞しました。そして、信じてください、この作品は本当にすごくいいんです！
興味深い事実：
1. この映画のロンドンプレミアは2005年に開催されました。その週、ロンドンで爆発事件が発生し、映画の興行収入に悪影響を与えました。それにもかかわらず、350万ポンドの予算で製作されたマーシャルのこの映画は、世界中で5700万ポンドの興行収入を記録しました。
2. モンスターの登場は女優たちに秘密にされていた。そのため、撮影が始まると、女優たちは怖がって現場から逃げ出し、撮影スタッフ全員の笑いものになった。
3. サラの夫役を演じた俳優（映画の4分目に死亡）と、病院に登場する2人のエキストラを除いて、この映画には男性キャラクターは1人も登場しません。
4. 『ハウス・オブ・ワックス』（2005年）
ジャウメ・コリェット＝セラ監督のこの作品は、1933年の同名映画のリメイク版です。ストーリーはごく単純明快：6人の友人がサッカーの試合を観戦しに行く途中、予想通り道を間違えてしまうというものです。
それでも『ハウス・オブ・ワックス』は、こうした「行き違い」の物語とは一線を画している。映画界で人気の高い人形/マリオネットというテーマとスラッシャー映画を融合させたセラは、傑作とは言えないまでも、しっかりと作り込まれた作品を生み出した。ここでの犠牲者は魅力的で、しかもあらゆる好みに対応している——ほっそりしたブロンド、意志の強い茶髪、アフリカ人、鋼鉄の腹筋を持つ男、ドディック——マニアックたちは糞の塊のように「悪臭を放ち」、彼らの作品は善悪の境界線を完全に越えている。間違いなく、神経をくすぐられる。そして、見直しながら、私はずっと疑問に思っていた：みんな、どこからそんなにたくさんのワックスを調達したんだ？
この映画は「2005年ユースチョイスアワード」で最優秀スリラー映画賞を受賞した。おそらくそれは事実であり、このジャンルで最も印象的な作品のひとつだろう。
パリス・ヒルトンが意外な役柄で登場…
興味深い事実：
1. 最後のシーンの撮影中、女優のエリシャ・カットバートは、溶ける蝋のベッドに何度も引っかかってしまった。実際には、蝋の代わりにピーナッツオイルが使われていた。
2. ストーリーの主な悪役は、1953年のオリジナル映画で主役を演じた俳優ヴィンセント・プライスにちなんで、ヴィンセントという名前がついています。
3. パリス・ヒルトンは、ペイジ役の監督が唯一選んだ女優だったため、オーディションを受けず、結局「最高の悲鳴シーン」部門で受賞した。
5. 『アミティヴィル・ホラー』（2005年）
そして、2005年のこのジャンルのもう一つの傑作が『アミティヴィルの恐怖』だ。ついに悪魔の霊の話にたどり着きました。これも1979年のスリラーのリメイクです。この作品において「実話に基づく」という点が観客にとってどれほど重要かは不明ですが、D・アンソンの同名小説の表紙にはまさにそう記載されていました。
典型的なアメリカの夢である幸せな家族と大きな明るい家を、カードハウスのように崩壊させる物語。思いやりのある夫であり継父である人物が、日々、普通の人間から憑りつかれた獣へと徐々に変貌していく様子を鮮やかに描いている。どこかで見たような？おそらくそうだろう。もちろんキューブリックではありませんが、成熟した年齢で映画界に入ったアンドリュー・ダグラスは、それまで広告写真を手掛けていたため、映像は期待を裏切りません。さらに、R・レイノルズ、M・ジョージ、そして幼かったクロエ・モレッツといった、成功したキャスティングも重要な役割を果たしました。
批評家からは主に否定的な評価を受けたものの、観客には好評だった。ライアン・レイノルズが、自分にとって珍しい、正気を失った家長という役柄を演じているのは、少なくとも興味深い。小さなモレッツも同様だ（『アミティヴィルの恐怖』は彼女のスクリーンデビュー作となった）。
興味深い事実：
1. この作品は、MGMが独立した映画スタジオとして発表した最後の作品となりました。2005年4月8日、ソニーを含む複数の企業によって買収されたのです。
2. ライアン・レイノルズは、目を真っ黒に見せるために、特殊なコンタクトレンズを着用していました。
3. 撮影直前に、家の近くの湖の岸で地元の漁師の遺体が発見された。
6. 『サイレントヒル』（Silent Hill, 2006）
愛情深い両親の養女であるシェロンは、不治の病に苦しんでいます。眠っている間に家から逃げ出し、地面を駆け回りながら「サイレントヒル」という奇妙な言葉を叫ぶのです。絶望した母親は娘を車に乗せ、何が起こっているのか確かめるために、焼け落ちた幻想の街を探しに出かける。今回、「行き止まり」は地獄への道だった…
クリストフ・ガン（『ウルフ・ブラザーズ』、『泣く殺人者』）が同名のコンピューターゲームを基に監督したこの映画は、よく練られた脚本（ロジャー・エイヴリー）、素晴らしいキャスト（ラダ・ミッチェル、ショーン・ビーン、ジョデル・ファーランド、 ローリー・ホールデン）と、最小限のコンピューターグラフィックスが際立っている。映像と「絵」は最初のカットから観客を魅了する。子供を失った母親の絶望、何も見えないほど濃い霧。雪のように降り積もる灰、死の街、ボスの絵画から抜け出したような怪物たち、魔女のような若々しいリーダーを擁する宗教的狂信者たち。その瞬きもしない黒い瞳は、ピラミッドヘッドに劣らず恐怖を煽るものだと信じてください。
迷路に迷い込んだローズの「神様、助けて！」という叫びが絶望的であればあるほど、ここには神は存在せず、かつて存在したこともなかったという理解が鮮明になる。おそらく、地獄とはこういうものだろう…
この映画は、視覚的な要素だけを高く評価した映画評論家たちから、ほとんど否定的な評価を受けたものの、それでもなお、いくつかのレビューでは「模範的なゲームの実写化」と評されており、ここでは私たちは明らかに少数派の意見に賛同します。
興味深い事実：
1. 主演女優の役を、ミラ・ジョヴォヴィッチとメグ・ライアンが争った。
2. この映画に登場する多くの生き物は、プロのダンサーが演じていたため、非常に柔軟で、必要な動きの不安感をリアルに表現できていた。
3. 当初、クリストフ・ガンスはキャメロン・ディアスにシビル役を演じてもらいたいと考えていました。
さて、2000年代の映画界の暗い隅々を散策してみました。これらの映画は、真の恐怖とは突然のスクリームではなく、絶望的な雰囲気と深い心理的不快感であることを証明しています。それらは、エンドロールが終わっても消えない憂鬱と不安感を残します。
この「忌まわしい」作品群のそれぞれが、このジャンルにとって重要なマイルストーンとなった。それらは、モンスターという外部の存在から、私たちの中にある悪魔へと焦点を移し、今日のホラー映画の撮影方法に影響を与えた。それらの力は、日常の中に恐ろしいものを見つけ出し、人間の精神の脆弱さを示す能力にある。
それらを見るか見ないかは、各人の個人的な選択です。しかし、見ることを決めたなら、単に怖がるだけでなく、真の衝撃に備えてください。これらの物語は、時に最も恐ろしい映画とは、私たちに考えさせ、観終わった後にただ明かりをつけて、何か人生を肯定するものを聴きたくなるような作品であることを思い出させてくれます。
