音楽には、心臓を鼓動させ、足をリズムに合わせて叩かせたくなる、何か捉えどころのないものがあります。時には、強力な現代的な機器がすべての詳細を完璧に伝えますが、最も重要な、生きた感覚がどこかへ逃げてしまうことがあります。まさにこの魔法を求めて、多くの人々が真空管サウンドの世界に目を向けるのです。
Octave V70 Class A アンプは、このクラスの単なる代表機ではありません。技術的な完成度だけでなく、音楽の感情的な豊かさを重視する人々に捧げられた、個性的な機器です。完全に無菌的なサウンドを追求するのではなく、演奏者と聴衆の間の架け橋となることを目指しています。
このレビューでは、このドイツ製のアンプがホームオーディオシステムに何をもたらすのかを理解しようと思います。ロックギターのエネルギーや弦楽器の優しさをどのように表現するのか？速いパッセージではリズム感を、複雑な音楽フレーズでは拍感を保つことができるのか？一緒に考えてみましょう。
プッシュとプル
この装置の設計、回路技術、機能には、いくつか珍しい、あまり見られない解決策が組み込まれています。まず、この装置はさまざまなタイプのランプで動作します。ユーザーは、背面パネルの「Power High」または「Low」の切り替えスイッチでモードを選択できます。
スイッチの位置は、使用する真空管のタイプに応じて選択します。KT88 または 6550 真空管、つまり「Power Low」モードでは、本機は約 15 W（ピーク時 25 W）の出力を発生します。KT 120 または KT 150 ランプを取り付け、「Power High」に切り替えると、出力は 50 ワット（連続出力）または 70 ワット（ピーク時）になります（4 Ω、オプションの Super Black Box コンデンサモジュール使用時）。
スピーカーはPenaudio Serenade Signature（メイン）とT+A Talis S 300。どちらも、特に真空管アンプにとっては、かなり難しい負荷だ。
回路と原理から見て、Octave V70 Class Aは、クラスAで動作する五極管プッシュプルアンプです。そして、論理的には、真空管の電流の動的オフセットが思い浮かびます。コンセプトの観点からは、ほぼ明らかです。メーカーは、プッシュプル装置の出力能力と、クラスAのシングルエンドアンプの歪みレベルを組み合わせたかったのです。
時折、このような考え方は真空管機器メーカーや、一部のトランジスタ機器メーカーにも見られます。低歪みの異なるクラスの機能を組み合わせたものです。このケースでは、まったく「真空管ではない」スピーカーと優れたハイレゾ音源を組み合わせて聴いてみましょう。
オプションのコンデンサバッテリー
この装置の機能は、平均的な真空管アンプよりも幅広いことが一目でわかります。バランス入力があり、どうやら完全なトランス式で、単に XLR コネクタに配線しただけのものではないようです。
また、オプションのMMまたはMC（トランジスタ）フォノイコライザーボードを取り付けることも可能で、マルチチャンネルシステムに本機を統合するためのスルーチャンネルと、メーカーがサブウーファーの接続に使用することを推奨しているプリアンプ出力も備わっています。
さらに、オプションのイコライザーを除いて、4つのライン入力があります。非常にシンプルな構造のリモコンも付属しており、音量調節用のボタンが2つあるだけです。
Octave V70 Class A とコンデンサユニット Octave Black Box
非常に珍しい機能として、Black Box または Super Black Box モジュールを接続するためのコネクタがあります。これは本質的にコンデンサバッテリーであり、Super Black Box は容量が大きく、Black Box は容量が小さくなっています。今回のケースでは、より小型のユニットが搭載されています。
エコモードも搭載されています。説明によると、アイドル時の消費電力を削減するようです。しかし、これが非常に重要であるならば、別の回路技術を採用した製品を探す方が合理的であると思われます。真空管式機器が必要な場合は、すべての「オプティマイザー」をオフにします。
当製品には標準の真空管が搭載されています。この場合はJJ社製の真空管です。アンプの出力にはKT 120タイプの真空管が使用されています。
非典型的な条件下
テストシステムは、真空管増幅にとって非典型的な条件を作り出すように構成しました。スピーカーは、メインペアとして Penaudio Serenade Signature、サブペアとして T+A Talis S 300 を使用しました。どちらの場合も、感度は 87 dB、公称インピーダンスは 4 Ω でした。
ソースは、T+A Dac 8 DSD DACとAurender N100Hデジタルプレーヤーのセット。でも、テストではTidalのストリーミングと、そのリストにあるおなじみのリリースを使って、Roonをソフトウェアコントロールとして使った（補正と追加のソフトウェア処理は無効にした）。システム内のケーブルは、Van den Hulの、モデルラインナップの上位3分の1に近いレベルのものを使用しました。
文字通り、最初のテストトラックから、非常に明確に描かれたサウンドの特性に気づくことができます。ここでは、規模（それにはより小さな部屋が必要）よりも、スピードと詳細さに重点が置かれています。最初は、音に暖かさや重厚さといった要素はまったく感じられず、すべてが迅速で、強調されたニュートラルさ、そして非常に明瞭でした。
テストで最初に聴いたアルバムは、パット・メセニーの「Road to the Sun」だった。ダイナミクスに関してはまったく問題がなく、スピードが必要な場面ではそれが見事に発揮される。しかし、滑らかさも見事に表現されている。主な音は途切れることなく、必要な余韻の長さを損なうこともなかった。
空気感があり、ステージの定位も非常に正確です。その性質上、再生は非常に分析的で、正確かつ詳細です。ただし、強調されたホログラフィック性、刺々しさ、明るさは感じられませんでした。詳細で、ところどころ厳格な印象もありますが、それが主な特徴となることはありません。
感情の伝達も非常に優れています。緊張した瞬間は、はっきりと読み取れるリラックス感、息抜きに取って代わられます。しかし、これはすべて音楽と完全に調和しており、テストシステムの特性によって決定されているわけではありません。全体として、感情的かつ抑制的に等しく受け取られます。
さらに、音の「触覚性」もよく表現されています。最も深い低音ではないものの、全体的に均質な低音域により、小さな副次的な音も質感があり、立体的で、触覚的に感じられます。
Octave V70 Class Aは、カバーを外すとより洗練された印象になります。また、メインディスプレイにも注目してください。LEDの組み合わせにより、選択した入力、動作モード、出力管の状態を表示します。
次の曲は、ウィリー・ネルソンの「That's Life」です。ここでは、ステージの充実感、空間的な配置、軽やかさ、そして十分な解像度を感じることができます。全体的なスケールがほどよく、ステージ全体とボーカルパートはバランスが取れており、膨張も縮小もありません。
音では、密度や厚みよりも、ディテール、軽やかさ、そして余韻の丁寧な表現が際立っています。低音は支配的ではありませんが、驚くほど確かな存在感があります。これは、スピーカーの構造や部屋のサイズを考慮すると重要な点であり、急激な減衰感やコントロールの問題もありません。
中音域は平坦で突出しておらず、高音域の不足や明らかな滑らかさの欠如はまったく感じられません。すべてが十分で、質も良好です。感情的に音が抑えられているわけではありませんが、控えめで正確です。明らかな温かみもありません。しかし、冷たさも感じられず、どちらかといえばニュートラルに近い音です。
Octave Black Box
試しにOctave Black Boxをオフにしてみたところ、他のOctaveアンプとほぼ同じ結果が得られた。音のスケールが小さくなり、アタックがわずかに滑らかになり、中音域がわずかに強調された。つまり、追加のコンデンサ容量は明らかに無駄ではないということだ。
とはいえ、これは音響に大きく依存します。より軽量で感度が高く、インピーダンスの高いものを揺りかごに使う場合、追加のニーズはまったく感じられないでしょう。
抑制と均衡
次に、Chromatics のアルバム「Closer to Grey」を再生しました。ここでは、文字通り最初の曲から結論を出すことができます。「The Sound of Silence」のカバーは、通常のリスニングというよりも、ダンスフロアにふさわしいベースで演奏されています。粘り気のある、過負荷のベースピークは、多くのシステムにとって一定の難しさをもたらす可能性があります。
この場合、低音の「ボリューム」は若干減少していますが、その代わりにコントロールは完全に問題ありません。この低音の粘り気は、基本的に作者の意図に沿ったものですが、技術的な問題は聞こえません。
そして重要なのは、全帯域が均整が取れており、どこでも良好な詳細度があることです。鋭さや鮮やかさはありませんが、録音自体にそれがないのです。音は少し暗く、陰鬱な印象です。
すべてが非常に正確かつ丁寧に伝達されます。感情的には、望むよりも少し控えめかもしれませんが、この場合はシステム全体について話すほうが適切でしょう。使用されているT+A Dac 8 DSD DACは、確かに温かみのある音色や色付けのある音色を再生するものではありません。
次のアルバム、Kornの「The Nothing」に移りましょう。ディテールとダイナミクスは非常に良質ですが、全体的に悪意と硬さが不足しています。つまり、硬さはあり、音色のバランスも忠実に再現されているのですが、感情的には私が望むよりもやや控えめです。その一方で、音楽の形式的な明瞭さは非常に優れており、この点から言えば、率直に言って聴くのが面白いと言えます。
高域の低音、つまり主に「打ち込む」部分であるこの帯域は、正確かつ詳細に、そしてほとんど触覚的なアタック感をもって再生されました。しかし、この録音の例では、その表現は望ましいものよりも保守的です。その代わり、分析的でありながら、音楽を音や残響に分解しようとする試みはありません。したがって、全体としては、特に真空管増幅を考慮すると、非常に興味深いものとなっています。
背面パネル。ここにある切り替え機能は、多くの真空管機器に平均的に見られるアンバランス入力のセットよりもはるかに幅広いものです。
ジャンルを変えて、セシリア・バルトリの「マリア」を聴いてみた。確かに、かなり細かいところまでしっかり再現されていて、ダイナミックも正確で、自然なステージの広がりを感じられた。感情的には抑制されています。堅苦しいというわけではなく、まさに抑制されているのです。これは、録音の「読み取り」というニュアンスのレベルですが、ここでも、システムの他の構成要素の貢献があります。
実験のために、スピーカーを T+A Talis S 300 に交換しましたが、両スピーカーの「精神性」は似ています。交換後、私は、より力強く力強い表現、厳格な音、明瞭で、おそらくは少し硬く描かれた高音域、そして中高音域での大きなアタックを聞いた。
そして、このケースでは配置の違いは重要ではありません。結局のところ、ここで重要なのは、アンプの増幅能力と複雑な負荷に対応できる能力です。また、その特性によってシステム内の他のコンポーネントの特性を覆い隠さないことも重要です。これが最優先事項です。そして、ここではすべてが十分に明らかです。
Octave V70 Class Aのリモコンは、音量調節しかできないんだ。
最後に、2人の音楽家が2台のピアノで演奏したベートーベンのいくつかの作品を再生した。おそらく、この録音が他のどの録音よりも気に入りました。
均衡、リズム感、テンポ感、優れたリズム、そして主要な音とその減衰のバランス。聴いていると、マーサ・アルゲリッチとテオドシア・ントコウの2つのパートが同時に演奏されているのが文字通り追える。
調和と厳格さもここにはふさわしい。しかしそれだけでなく、全音域にわたって結果は均等に安定していた。録音における楽器の相対的な音量は歪むことなく、すべてが均等で自然に聞こえた。
Octave V70 Class A は単なるアンプではなく、録音とともに呼吸する楽器です。技術的な圧迫感や乾いた正確さを追求するのではなく、むしろ、一拍一拍、一音一音を実感するかのようにリズムを伝えます。Class Aモードの真空管回路のおかげで、音は生き生きとして温かみがあり、自然な表現力を持つ——まるでライブパフォーマンスのようだ。このアンプは単に音楽を再生するだけでなく、リズムや拍子、そして最も重要な感情を保ちながら、音楽と同じ言語で語りかける。
結論
個人的には、アンプの真空管の性質は二次的なものです。機器が、明らかな音色付けのない、誠実で正確な音を出してくれるなら、その回路技術はどうでもいいことです。このケースでは、これは間違いなく成功した機器です。その開発者がこれをどのように達成したかは、また別の問題です。
私の見解では、ランプの名称などの形式的な要素よりも、相性はより重要です。今回のケースでは、ランプ増幅にとって形式的には非常に問題のあるスピーカーとの相性も、非常に良好でした。しかも、これは重量23kgの小型の統合アンプであり、重量のあるモノブロックではありません。よりシンプルな環境では、別の音も得られるでしょう。このアンプは、いかなる音色も感じられませんでした。これは、真空管機器としては特に称賛に値する点だと思います。
最後に、実用的なアドバイスをひとつ。ストックの真空管は交換したほうがいいよ。まずは入力段の真空管から。あとは好みで。この機器は、システム内のわずかな変化にも反応するんだ。
このテストを読んだ後、Octave V70 Class Aは単なる機器ではなく、個性のある楽器だと感じたことでしょう。この機器は、無菌的な細部表現や冷徹な分析力によって聴衆を驚かせようとはしません。その強みは、音楽を実感できる、感情的なものにする、生き生きとした一体感のあるサウンドにあります。
このアンプは、楽曲の鼓動とドライブ感を実感させる、見事なアクセントの付け方をします。音楽は、このアンプを通して自然な重み、密度、そして細部を覆い隠すことなく包み込む、あの「温かみのある」真空管の響きを獲得します。その音は、リラックス感とエネルギー感を同時に備えており、これは非常に珍しいことです。
結局のところ、Octave V70 Class A は、単に技術的に完璧な機器ではなく、長時間にわたって音楽を楽しむための相棒を探している人にとって、素晴らしい選択肢なんだ。この機器は、アナログの魂とリズム感を加えることで、あなたのレコードコレクションに命を吹き込み、おなじみの楽曲を新たな視点で聴かせるでしょう。これは、喜びへの投資です。
